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Alfonso Pérez Sánchez
Desde que apareció el primer álbum elepé de Iberia de Isaac Albéniz en 1954 y hasta la fecha, se han comercializado 64 grabaciones integrales en el ámbito mundial. De este total, 11 registros sonoros han sido efectuados por pianistas del continente americano. El objetivo de este texto es brindar información discográfica sobre esta oncena de versiones integrales con el propósito de ofrecer los primeros supuestos a la cuestión de si esta obra española de corte universal ha sido interpretada y producida de manera particular desde América, y en caso de que fuera así, señalar si esta particularidad es a tal grado significativa como para representar una divergencia del canon marcado por los músicos europeos y sobre todo por los grandes maestros españoles. Además, a través de esta investigación, se han rescatado las versiones sonoras grabadas por los pianistas José Echániz, Elsa Puppulo y Francisco Aybar, de importancia histórica al pertenecer a la era del elepé.Como resultado, se observa que los intérpretes americanos conocen bien la obra de Albéniz y están al tanto de la praxis interpretativa de Iberia. Su perfil biográfico revela que recibieron una formación académica excelente y que su memoria musical les permite dominar un repertorio amplio y ecléctico. Además, las carátulas de los discos analizados muestran temas iconográficos generalmente asociados con esta obra para piano. Es importante señalar que varios pianistas escribieron las notas del folleto que de modo verbal manifiestan la percepción que tienen sobre estas piezas. Finalmente, el análisis temporal metronómico muestra una divergencia menor respecto a la praxis musical plasmada en las grandes versiones españolas de Iberia. Por tanto, los resultados indican que estas versiones no presentan una visión diferente a las producciones discográficas facturadas en otros puntos del planeta ni a las generadas en la península ibérica.
Since its first launch in an LP format in 1954 to this date, 64 recordings of Isaac Albeniz’s Iberia have been commercialized worldwide, 11 of which have been recorded by pianists from the American continent. The aim of this article is to provide a discographic analysis of the complete versions created from the western shores of the Atlantic and offer tentative answers to the question whether this Spanish work of universal importance has been interpreted and produced in America distinct from the canon established by European musicians, especially by the great Spanish masters. Moreover, this research rescued the recorded versions by the pianists José Echániz, Elsa Puppulo and Francisco Aybar, all of historical importance as they belong to the album era.
As a result, it can be observed that American pianists know Albeniz’s work well and are aware of Iberia’s interpretive praxis. It is evident from their biography that they received excellent academic training and that their musical memory allows them to master a broad and eclectic repertoire. In addition, the album covers of the analyzed discs display iconographic themes generally associated with this piano work. It is important to mention that several pianists wrote the liner notes that verbally manifest their perception about these pieces. Finally, the metronomic analysis shows a small divergence from the musical praxis embodied in the great Spanish recordings of Iberia. Therefore, the results indicate that these versions do not present a different vision to the discographic productions created on the Iberian Peninsula, or, indeed, in any other part of the world.
Desde o surgimento do primeiro álbum da Iberia por Isaac Albéniz em 1954 e até hoje, 64 gravações integrais foram comercializadas em todo o mundo. Deste total, 11 registros sonoros foram feitos por pianistas do continente americano. O objetivo deste texto é fornecer informações discográficas sobre essas onze versões integrais com o objetivo de oferecer as primeiras suposições para a questão de saber se este trabalho espanhol de corte universal foi interpretado e produzido de uma forma particular a partir da América, e no caso foi assim, para indicar se essa particularidade é tão significativa que representa uma divergência do cânon marcada pelos músicos europeus e especialmente pelos grandes mestres espanhóis. Além disso, através desta investigação, foram resgatadas as versões sonoras gravadas pelos pianistas José Echániz, Elsa Puppulo e Francisco Aybar, de importância histórica ao pertencerem à era do LPEP.
Como resultado, observa-se que os intérpretes americanos conhecem bem o trabalho de Albéniz e estão cientes da praxis interpretativa da Ibéria. Seu perfil biográfico revela que eles receberam uma excelente formação acadêmica e que sua memória musical lhes permite dominar um repertório amplo e eclético. Além disso, as capas dos discos analisados mostram temas iconográficos geralmente associados a este trabalho para piano. É importante notar que vários pianistas escreveram as notas de panfletos que manifestam verbalmente a percepção que têm sobre essas peças. Finalmente, a análise metronômica temporal mostra uma pequena divergência em relação à prática musical incorporada nas grandes versões espanholas da Ibéria. Portanto, os resultados indicam que essas versões não apresentam uma visão diferente das produções discográficas faturadas em outras partes do planeta ou geradas na Península Ibérica.
