Resumen de La Idea (1920)

Frans Masereel

• español

  La Idea (1920) 83 xilografías constituyen la narración ilustrada de Frans Masereel así titulada. “La idea” es personificada por una joven que emerge a partir de un descubrimiento intelectual para comenzar un largo camino donde será admirada, reproducida, violada, vestida, disfrazada, vuelta a desnudar, vuelta a violar. La visten, primero con ropas cualesquiera, después, de varón, y luego, de reina. Las autoridades la reprimen y asesinan a quienes la defienden. Se muestra y escandaliza. Se oculta y escandaliza. Para perdurar, la Idea corre a la imprenta. Allí parece triunfar. Es su momento de mayor éxtasis. Corre feliz y deslumbra en cada libro impreso… aunque estos se quemen y alimenten hogueras. Su creador inicial: un hombre indiferenciado de todo el resto la ama, la pierde y la extraña... Viejo y cansado observa los acontecimientos que la Idea vive con total independencia de su regazo. Nunca le perteneció. Su camino, ahora, es parte del mundo.

  La producción del artista belga Frans Masereel (1889-1972) se destacó por sus cuentos carentes de palabras que se desarrollan a través de grabados sobre temas políticos y sociales, sobre la guerra y el capitalismo. Como desertor pacifista, realizó sus conocidos motivos casi siempre desde Francia: fábricas, automóviles y tuberías se repiten para enmarcar a la bohemia, el  amor y el erotismo entre los rascacielos y el tráfico.

  Desde 1916, sus grabados pueden ser encontrados en las revistas europeas de la cultura de izquierdas más cuidadas. Primero, en Les Tablettes y Lumière, de las que él mismo participó, luego también por ejemplo en  Clarté. Ya desde fines de la década del veinte su obra fue reproducida en diferentes partes del mundo. En suramérica, Labor (BA, 1928-1929), Nervio (BA, 1931-1936), Contra (BA, 1933), Izquierda (BA, 1934-1935), Flecha (Córdoba, 1935-1936), Monde (Montevideo, 1936) y Latitud (BA, 1945) fueron sólo algunas de las revistas que se interesaron por su obra, mientras en Europa Masereel continuaba ilustrando los trabajos literarios de autores como Romain Rolland, Henri Barbusse, Thomas Mann, Émile Zola y Stefan Zweig.  Las imágenes utilizadas fueron digitalizadas por The Masereel Group y se encuentran disponibles bajo dominio público en The Anarchist Library.

• English

  The Idea (1920) 83 woodcuts make up Frans Masereel's illustrated narrative entitled "The Idea". "The Idea" is personified by a young woman who emerges from an intellectual discovery to begin a long journey where she will be admired, reproduced, raped, dressed, disguised, undressed, and raped again. She is dressed, first in any clothes, then as a man, then as a queen. The authorities repress her and kill those who defend her. She is shown and scandalized. It hides and scandalizes. To endure, the Idea runs to the printing press. There it seems to triumph. It is its moment of greatest ecstasy. It runs happily and dazzles in each printed book... even if they burn and feed bonfires. Her initial creator: a man undifferentiated from all the rest loves her, loses her and misses her... Old and tired he observes the events that the Idea lives with total independence from his lap. It never belonged to him. His path, now, is part of the world.

  The production of the Belgian artist Frans Masereel (1889-1972) was noted for his wordless tales that unfold through engravings on political and social themes, on war and capitalism. As a pacifist defector, he produced his well-known motifs almost always from France: factories, automobiles and pipelines recur to frame bohemia, love and eroticism among skyscrapers and traffic.

  Since 1916, his engravings can be found in the most careful European magazines of left-wing culture. First, in Les Tablettes and Lumière, in which he himself participated, then also in Clarté, for example. Since the end of the twenties his work has been reproduced in different parts of the world. In South America, Labor (BA, 1928-1929), Nervio (BA, 1931-1936), Contra (BA, 1933), Izquierda (BA, 1934-1935), Flecha (Córdoba, 1935-1936), Monde (Montevideo, 1936) and Latitud (BA, 1945) were just some of the magazines that were interested in his work, while in Europe Masereel continued to illustrate the literary works of authors such as Romain Rolland, Henri Barbusse, Thomas Mann, Émile Zola and Stefan Zweig.

  The images used were digitized by The Masereel Group and are available in the public domain at The Anarchist Library.